THE NEW FACE OF HORROR “MEGAN”

 

POSTMODERN PROMETHEUS

From Universal Pictures, Blumhouse and Atomic Monster Production Megan, provides a modern take on the horror culture of the Slasher & Splatter genre. Film was directed by New Zealand filmmaker Gerard Johnstone. Coming to the big screen with the collaboration of James Wan, who is one of the greatest directors of today’s horror cinema with his Saw, Insidious and Horror Session series, and Jason Blum, producer of Halloween, Black Phone and Invisible Man, the film tells the story of an out-of-control artificial intelligence miracle that turns into a Chucky-like killer doll and spreads terror takes the subject. This production, which we can call a post-modernized Frankenstein story, makes references to the 1988 film Child’s Play and the character of Chucky. (Even the battle between the characters Gemma and Megan is inspired by Child’s Play’s final climax where Karen Barclay confronts Chucky) Artists who created M3GAN include director of photography Simon Raby (Deadly Machines), production designer, supervising art director of Avatar Oscar-winning Kim Sinclair editor Jeff McEvoy (The Game) is the costume designer, Daniel Cruden, the successful costume design assistant for Avatar: The Way of the Water, and composer Anthony Willis (Young Talented Woman).

 PLOT OF THE MOVIA marvel of artificial intelligence, the M3GAN is a lifelike doll programmed to be a child’s best friend and a parent’s greatest ally. Designed by Gemma, the smart roboticist of the toy company, the M3GAN can listen, watch and learn while being the friend, teacher, playmate, protector of the child it connects to. When she takes care of her 8-year-old orphaned niece Cady, Gemma is unprepared and insecure to be a parent. Under the pressure of her job, Gemma decides to pair the M3GAN prototype with Cady in an effort to solve both problems. However, this would be a decision that would have unimaginable consequences.

Stars; Allison Williams, Violet McGraw, Ronny Chieng, Amie Donald, Jenna Davis, Brian Jordan Alvarez, Jen Van Epps, Stephane Garneau-Monten, Jack Cassidy and Michael Saccente.

GHOST IN THE MACHINE

M3GAN, which stands for “Model 3 Generative Android“, covers the cutting edge of technology and science in a frightening way. In the production, which centers the mind and consciousness phenomenon thanks to artificial intelligence, the problem of mind-body dualism, which emerged as a direct result of the scientific revolution in the 17th century and the concept of objective physical reality that guided this revolution, emerges. René Descartes, a French philosopher and mathematician who is known as the father of modern philosophy, in his view of Cartesian dualism; Since we can think of the mind without a physical body and the body without the mind, he said that these cannot be one thing and divided the essences into two. British philosopher Gilbert Ryle argues that this substance dualism is based on a “classification error” with the phrase Ghost in the Machine, and proposes his own solution, behaviorism. American philosopher Thomas Nagel, who is a professor of philosophy and law at New York University, one of the biggest living names in the field of philosophy of mind, published “ What Is It Like to Be a Bat?” He has signed one of the most influential texts of the twentieth century with his article. The reason he chose the bat in this article is that the bat is more human-like compared to other species and has a very different movement variety and perceptual equipment from humans. Nagel in this article (roughly); He states that Bat Sonar cannot perceive with any of the senses we have, but one must use the perspective of the bat to know what it’s like to be a bat. Nagel; “If one can use this point of view roughly or to some degree, one’s opinion will also be sketchy or partial.” He states that this is directly related to the mind-body dualism because it is a phenomenon related to experience. In the movie, we see that the character of M3GAN learns what it is like to be human by making some observations and experiencing it in his own way.

MEGAN’S CREATION

Creating the Model 3 Generative Android for the movie, MEGAN for short, required the collaboration of multiple teams from different disciplines, including a human actor, visual effects, animatronics, and a puppeteer. Working in harmony, they have created a cutting-edge, unique new horror icon. Director Gerard Johnstone and producer James Wan talked about what makes a doll scary while working on MEGAN. First, they decided that a child should be like a revived toy. Wan says: “Tobe Hooper did that very well with the clown in Evil Spirit. He built the expectation that something bad would happen, but you don’t know when or how. After a lot of design changes and talking with Gerard, we finally started to make MEGAN physically more realistic. It’s a rare case where a “Strange Rift” adds to MEGAN’s creepiness.” It’s Johnstone’s team leaders who bring the character to life. Puppet supervisor ADRIEN MOROT (X-Men: Days of Future Past); puppet director KATHY TSE (The Long Nightmare); animatronics technician DEVIN SEAMAN (Beast of the Water) and his team; visual effects supervisors RHYS DIPPIE (The Luminaries) and DAMON DUNCAN (The Luminaries); art director and senior concept artist JEREMY HANNA (Desert Planet of Dune), VFX producer MELISSA BROCKMAN (They/Them) and crew; WETA Workshop’s SPFX supervisor TALEI SEARELL (Desert Planet of Dune) and SPFX production manager RITA MAXIM (Blade Runner 2049); stunt coordinator ISAAC “IKE” HAMON (Black Adam) and crew; The SFX hair and makeup team at MOROT FX STUDIOS; STEFAN KNIGHT (The Wrinkle in Time) and the team from makeup and hairstyling; movement coaches LUKE HAWKER (I Am Mother) and JED BROPHY (Lord of the Rings: The Rings of Power); dance instructor KYLIE NORRIS and young dancer AMIE DONALD. Taking his initial guidance from James Wan, who has experience working with non-human main characters, director Johnstone made the visual impact of MEGAN particularly frightening.

PLACES AND CONSTRUCTION DESIGN

-MEGAN is set in Seattle Washington and was shot in and around Montreal in Canada and Auckland in New Zealand.

-Oscar-winning art director Kim Sinclair did not retire to take part in the production design of MEGAN.-Gemma’s home was filmed in Sunnyhills, a suburb east of Auckland. Sinclair and her team looked at over 100 homes to find the right home and found it in a cul-de-sac called Meanda Greens. The house was built in 1970 by New Zealand architect John Cooper.

– As the house was renovated during production, it allowed Sinclair and his crew to make multiple adaptations for the shoot without the host’s limitations.

-The producers wanted the size and style of Gemma’s house to be simple. Gemma is a single career woman. She is well-earned but not a traditional housewife and the interior design of the house reflects that. The aesthetic is from the 1950s but with a few minor touch-ups. Most of the furniture is new. Gemma is very busy with her work and therefore she has not focused much on the decor of the house.

-The lobby of the Funki toy company was filmed on the campus of Auckland University of Technology.

KILLER ROBOT BABIES AND ARTIFICIAL INTELLIGENCE

A few years ago, MEGAN executive producers Michael Clear and Judson Scott were joking around Atomic Monster’s office with producer James Wan and colleague Rob Hackett. James Wan says: “We’re all movie addicts and we were talking about not making enough killer baby movies. I was like, “It’s so funny. There is a perception that I make such films. It’s weird, but my dolls never kill anyone. They are the conduit of a supernatural being or a demonic power lives within them. For example, there is a talking puppet in The Saw Jigsaw Legend.” As the conversation progressed, they came to an idea; Wan says: “Wouldn’t it be nice if we did a killer doll movie where Annabelle meets the Terminator? We thought it would be great to have a version of ‘technology gone wrong’ rather than a supernatural movie.” For the ideal screenwriter to bring this premise to life, they went to storyteller Akela Cooper, the author of all episodes, from Marvel’s Luke Cage to American Horror Story and Star Trek: Strange New World. Wan knew he needed a strong female perspective for the story, and Cooper was perfect for the job. Wan says: “He learned how much he was liked by girls from Annabelle. We knew this part of the horror tracker was very important to us. That’s why we knew that we needed a feminine energy and perspective at MEGAN. Akela is very intelligent, knowledgeable and very good at structuring. She knew very well the film I wanted to make. She is not afraid to do things that others see as ridiculous or exaggerated. She understands that in order to differentiate from recent horror films, it is necessary to turn to slightly more exaggerated concepts.” Cooper tapped into her own fears for MEGAN as she began building the film’s premise. Gemma, a career woman, is caught off guard to care for her newly orphaned niece. Says: “I used to babysit my nieces and suddenly realized how scared I was if I had to take care of a small child. We had to push our hero, Gemma, to make the rough transition to adulthood. She doesn’t know how to deal with the role she’s been thrust into. That’s why she puts her career into it. That’s MEGAN. Gemma’s assurance “Now I can take care of my niece without really having to. I don’t know how to deal with childhood trauma, but this robot can do it.” Cooper highlights the fact that Gemma not only shied away from her custodial responsibilities, but also created a bigger problem by refusing to be an emotionally involved adult near her niece Cady.

M3GAN

Horror, thriller and science fiction genre M3GAN movie tells us; Science and technology, which have become an integral part of human life at the socio-cultural and communal level, it discusses how we’re becoming more and more dependent, and that it’s a potential threat if it starts to get out of control.

EFE TEKSOY

 

References

Thomas Nagel, Zihin ve Evren: Materyalist Neo-Darwinci Doğa Görüşü Neden Neredeyse Kesinlikle Yanlış (Mind and Cosmos: Why the Materalist Neo-Darwinian Conception of Nature is Certainly False), translate. Özge Çağlar Aksyon, İstanbul: Jaguar Kitap press, 2015

DEHŞEYİN YENİ YÜZÜ “MEGAN”

POSTMODERN PROMETHEUS

Universal Pictures, Blumhouse ve Atomic Monster Production yapımı Megan, Slasher & Splatter türündeki korku kültürünün modern bir örneğini veriyor. Testere, Ruhlar Bölgesi ve Korku Seansı serileriyle günümüz korku sinemasının en büyük yönetmenleri arasında gösterilen James Wan ve Cadılar Bayramı, Siyah Telefon ve Görünmez Adam filmlerinin yapımcısı Jason Blum işbirliğiyle beyazperdeye gelen film, kontrolden çıkan bir yapay zeka mucizesinin Chuckyvari katil bir bebeğe dönüşerek etrafa dehşet saçmasını konu alıyor. Post-modernize bir Frankenstein hikayesi diyebileceğimiz bu yapım, esinlendiği 1988 yapımı Child’s Play filmine ve Chucky karakterine göndermeler yapıyor. (Gemma ve Megan karakterleri arasındaki savaş bile Child’s Play‘in Karen Barclay‘in Chucky ile yüzleştiği son doruk noktasından esinlenilmiştir) M3GAN’ı yaratan sanatçılar arasında görüntü yönetmeni Simon Raby (Ölümcül Makineler), yapım tasarımcı konumunda Avatar’ın denetleyici sanat yönetmenliğini yapmış olan Oscar ödüllü Kim Sinclair editor Jeff McEvoy (Oyun), kostüm tasarımını ise  Avatar: Suyun Yolu filminin başarılı kostüm tasarım yardımcısı Daniel Cruden üstleniyor ve besteci Anthony Willis (Yetenekli Genç Kadın) bulunuyor.

FİLMİN KONUSU

Bir yapay zekâ mucizesi olan M3GAN, bir çocuğun en iyi dostu ve bir ebeveynin en büyük müttefiki olmak üzere programlanmış gerçek gibi bir oyuncak bebektir. Oyuncak şirketinin zeki robotikçisi Gemma tarafından tasarlanan M3GAN, bağlandığı çocuğun dostu, öğretmeni, oyun arkadaşı, koruyucusu olurken dinleyebilir, izleyebilir ve öğrenebilir. 8 yaşındaki yetim kalan yeğeni Cady’nin bakımını üstlendiğinde Gemma, ebeveyn olmak için hazırlıksız ve güvensizdir. Gemma, işinin yoğun baskısı altında iki sorunu birden çözme çabasıyla M3GAN prototipini Cady ile eşleştirmeye karar verir. Ancak bu durum akıl almaz sonuçlar doğuracak bir karar olacaktır.

Yönetmen koltuğunda Yeni Zelandalı Gerard Johnstone’un oturduğu filmin oyuncu kadrosunda; Allison Williams, Violet McGraw, Ronny Chieng, Amie Donald, Jenna Davis, Brian Jordan Alvarez, Jen Van Epps, Stephane Garneau-Monten, Jack Cassidy ve Michael Saccente yer alıyor.

MAKİNEDEKİ HAYALET

“Model 3 Üretken Android” anlamına gelen M3GAN, teknoloji ve bilimin geldiği son noktayı ürkütücü bir dille ele alıyor. Yapay zeka sayesinde zihin ve bilinç olgusunu merkezine alan yapımda, 17. Yüzyıldaki bilimsel devrim ve bu devrimi yönlendiren nesnel fiziksel gerçeklik kavramının doğrudan sonucu olarak ortaya çıkmış olan Zihin-beden düalizmi problemi ortaya çıkıyor. Modern felsefenin babası olarak anılan Fransız filozof ve matematikçi René Descartes, Kartezyen düalizm görüşünde; zihni fiziksel bir beden olmadan ve bedeni zihin olmadan düşünebildiğimizden bunların tek bir şey olamayacağını söylemiş ve özleri ikiye ayırmıştır. İngiliz filozof Gilbert Ryle, bu töz düalizmini Makinedeki Hayalet ifadesiyle bir “sınıflandırma hatası”na dayandığını ileri sürer ve kendi çözümü olan davranışçılığı önerir. Zihin felsefesi alanında yaşayan en büyük isimlerden birisi olan New York Üniversitesi‘nde felsefe ve hukuk profesörlüğü yapan Amerikalı filozof Thomas Nagel,1974 yılında yayımlanan “Yarasa Olmak Nasıl Bir Şeydir?” adlı makalesiyle yirminci yüzyılın en etkili metinlerinden birine imza atmıştır. Bu makalesinde yarasayı seçmesinin nedeni, yarasanın diğer türlere kıyasla insana daha çok benzemesi ve insandan oldukça farklı bir hareket çeşitliliğine ve algısal donanıma sahip olmasından dolayıdır. Nagel, bu makalesinde (kabaca); Yarasa Sonarının, sahip olduğumuz herhangi bir duyuyla algılayamayacağımızı ama yarasa olmanın nasıl bir şey olduğunu bilmek için insanın yarasanın bakış açısını kullanması gerektiğini belirtir. Nagel; “Eğer kişi kabaca ya da bir dereceye kadar bu bakış açısını kullanabilirse, kişinin fikri de kabataslak ya da kısmi olacaktır.” diyerek bunun zihin-beden düalizmiyle doğrudan ilgili olduğunu çünkü deneyimle ilgili bir olgu olduğunu belirtir. Filmde de M3GAN karakterinin, insan olmanın nasıl bir şey olduğunu kendince bir takım gözlemler yapıp deneyimleyerek öğrendiğini görüyoruz.

MEGAN’IN YARATIMI

Film için Model 3 Üretken Android’i, kısaca MEGAN’ı yaratmak bir insan oyuncu, görsel efektler, animatroniks ve kuklacılık dahil farklı disiplinlerden çok sayıda ekibin birlikte çalışmasını gerektirmiş. Uyumlu bir şekilde çalışarak son teknoloji, eşsiz, yeni bir korku ikonu yaratmışlar. Yönetmen Gerard Johnstone ve yapımcı James Wan MEGAN üzerinde çalışırken bir oyuncak bebeği neyin korkunç yaptığını konuşmuşlar. Öncelikle bir çocuğun canlanmış bir oyuncağı gibi olması gerektiğine karar vermişler. Wan şunları söylüyor; “Tobe Hooper, Kötü Ruh’taki palyaçoyla bunu çok iyi yapmıştı. Kötü bir şey olacağı beklentisini inşa etmişti ama ne zaman ve nasıl olacağını bilmiyorsunuz. Tasarım konusunda çok fazla değişiklik yapıldıktan ve Gerard’la konuştuktan sonra sonunda MEGAN’ı fiziki olarak daha gerçekçi bir şekilde yapmaya başladık.’’

KARAKTERİ YARATANLAR

“Tuhaf bir Vadi”nin MEGAN’ın ürkütücülüğünü arttırdığı nadir bir durum.” Karakteri hayata geçirenler Johnstone’un ekip liderleri. Kukla süpervizörü Adrien MOROT (X-Men: Geçmiş Günler Gelecek); kukla yönetmeni Kathy TSE (Uzun Kabus); animatronik teknisyeni Devin SEAMAN (Beast of the Water) ve ekibi; görsel efektler süpervizörleri Rhys DIPPIE (The Luminaries) ve Damon DUNCAN (The Luminaries); sanat yönetmeni ve kıdemli konsept sanatçısı Jeremy HANNA (Dune Çöl Gezegeni), VFX yapımcısı Melisse BROCKMAN (They/Them) ve ekibi; WETA Workshop’ın SPFX süpervizörü Talei SEARELL (Dune Çöl Gezegeni) ve SPFX yapım müdürü Rita MAXIM (Blade Runner 2049 Bıçak Sırtı); dublör koordinatörü Isaac “IKE” HAMON (Black Adam) ve ekibi; MOROT FX STUDIOS’daki SFX saç ve makyaj ekibi; makyaj ve saç tasarımından Stefan KNIGHT (Zamanda Kıvrılma) ve ekibi; hareket koçları Luke HAWKER (I Am Mother) ve Jed BROPHY (Yüzüklerin Efendisi Güç Yüzükleri); dans eğitmeni Kylie NORRIS ve genç dansçı Amie DONALD. İlk rehberliğini insan olmayan ana karakterlerle çalışma konusunda deneyimi olan James Wan’dan alan yönetmen Johnstone, MEGAN’ın görsel etkisini özellikle korkutucu yapmış.

MEKANLAR VE YAPIM TASARIMI

-MEGAN, Seattle Washington’da geçiyor ve Kanada’da Montreal ile Yeni Zelanda’da Auckland ve civarında çekilmiş.

-Oscar  ödüllü sanat yönetmeni Kim Sinclair, MEGAN’ın yapım tasarımında görev almak üzere emekliliğini bırakmış.

-Gemma’nın evi, Auckland’ın doğusunda bir banliyö olan Sunnyhills’de çekilmiş. Sinclair ve ekibi doğru evi bulmak için 100’ün üzerinde eve bakmış ve Meanda Greens adındaki bir çıkmaz sokakta bulmuş. Ev, 1970 yılında Yeni Zelandalı mimar John Cooper tarafından yapılmış.

-Yapım sırasında ev renovasyondan geçtiği için Sinclair ve ekibinin ev sahibinin sınırlamaları olmadan çekim için çok sayıda uyarlama yapabilmesini sağlamış.

-Yapımcılar, Gemma’nın evinin büyüklüğünün ve tarzının sade olmasını istemiş. Gemma bekar, kariyer sahibi bir kadın. İyi bir kazanca sahip ama geleneksel bir ev hanımı değil ve evin iç tasarımı da bunu yansıtıyor. Estetik 1950’lere ait ama birkaç ufak rötuş yapılmış. Mobilyaların çoğu yeni. Gemma, işinde çok yoğun ve bu yüzden de evin dekoruna fazla odaklanmamış.

-Yapım ekibi dış mekanı ve evin seçilen alanlarını, girişi, yemek odasını, mutfağı ve salonu çekimler için kullanmış. Evin diğer bölümlerinde geçen başka sahneler stüdyoda çekilmiş.

-Funki oyuncak şirketinin lobisi Auckland Teknoloji Üniversitesi’nin kampüsünde çekilmiş.

KATİL ROBOT BEBEKLER VE YAPAY ZEKA DEHŞETLERİ

Birkaç yıl önce MEGAN’ın idari yapımcıları Michael Clear ve Judson Scott, yapımcı James Wan ve meslektaşı Rob Hackett ile birlikte Atomic Monster’ın ofisinde şakalaşıyormuş. James Wan, bununla ilgili şunları söylüyor; “Hepimiz film bağımlısıyız ve yeterince katil bebek filmleri yapmadığımızdan bahsediyorduk. Ben de “Çok komik. O tür filmler yaptığıma dair bir algı var. Tuhaf ama benim oyuncak bebeklerim kimseyi öldürmez. Doğaüstü bir varlığın kanalıdırlar veya içlerinde şeytani bir güç yaşar. Mesela Testere Jigsaw Efsanesi’nde konuşan bir kukla var.” Sohbet ilerledikçe bir fikre varmışlar; Wan şöyle diyor; “Annabelle’in Terminatör’le buluştuğu bir katil bebek filmi yapsak hoş olmaz mı? Doğa üstü bir film yerine “ters giden teknoloji” versiyonu olmasının harika olacağını düşündük.”

KIZLARIN SEVDİĞİ ANABELLE

Bu öncülü hayata geçirecek ideal senaryo yazarı için de Marvel’ın Luke Cage’inden American Horror Story ve Star Trek: Strange New World’e kadar tüm bölümlerin yazarı hikayeci Akela Cooper’a gitmişler. Wan, hikaye için güçlü bir kadın bakış açısına ihtiyacı olduğunu biliyormuş ve Cooper da bu iş için kusursuzmuş. Wan şunları söylüyor; “Annabelle’den kızlar tarafından ne kadar sevildiğini öğrenmiş. Korku izleyicisinin bu kısmının bizim için çok önemli olduğunu biliyorduk. O yüzden MEGAN’da feminen bir enerjiye ve bakış açısına ihtiyacımız olduğunu biliyorduk. Akela çok zeki, bilgili ve yapılandırma konusunda çok iyi. Yapmak istediğim filmi çok iyi biliyordu. Başkalarının saçma ya da abartılı olarak gördüğü şeyleri yapmaktan korkmuyor. Son dönem korku filmlerinden ayrışmak için biraz daha abartılı konseptlere yönelmek gerektiğini anlıyor.”

KORKULARA DOKUNMA

Cooper, filmin öncülünü inşa etmeye başladığında MEGAN için kendi korkularına da dokunmuş. Kariyer sahibi bir kadın olan Gemma, yeni yetim kalan yeğeninin bakımı için hazırlıksız yakalandığını belirterek şunları söylüyor; “Yeğenlerime bakıcılık yapıyordum ve bir anda küçük bir çocuğun bakımını üstenmek zorunda kalırsam diye ne kadar korktuğumu fark ettim. Kahramanımız Gemma’yı yetişkinliğe sert geçişi vermek için zorlamamız gerekiyordu. İçine itildiği bu rolle nasıl başa çıkacağını bilmiyor. O yüzden kariyerini de işin içine katıyor. O da MEGAN.’’ Gemma artık güçlü bir güvencesi olduğunu şöyle açıklıyor: “Şimdi yeğenime gerçekten bakmak zorunda kalmadan bakabilirim. Ben çocukluk travmasıyla nasıl başa çıkacağımı bilmiyorum ama bunu ancak bir robot yapabilir.” Cooper, Gemma’nın sadece vasilik sorumluluklarından kaçtığını değil aynı zamanda yeğeni Cady’nin yanında duygusal olarak yer alacak bir yetişkin olmayı reddederek daha büyük bir sorun yarattığı gerçeğini de vurguluyor.

M3GAN

Korku, gerilim ve bilim kurgu türündeki M3GAN bizlere; sosyo-kültürel ve toplumsal düzeyde insan yaşamının ayrılmaz bir parçası haline gelen bilim ve teknolojiye, giderek daha çok bağımlı hale geldiğimizi ve kontrolden çıkmaya başlarsa potansiyel bir tehdit oluşturacağını ele alıyor.

İyi Seyirler Dilerim

EFE TEKSOY

Kaynakça

Thomas Nagel, Zihin ve Evren: Materyalist Neo-Darwinci Doğa Görüşü Neden Neredeyse Kesinlikle Yanlış, çev. Özge Çağlar Aksyon, İstanbul: Jaguar Kitap, 2015

14 BAFTA NOMINATIONS “ALL QUIET ON THE WESTERN FRONT”

AN EPIC ANTI-WAR FILM

Adapted from the classic novel of the same name by Erich Maria Remarque, All Quiet on the Western Front is one of the prominent productions of the year with 9 Oscar nominations at the 95th Academy Awards and 14 nominations for the 76th BAFTA Awards. This film surpassed the 2011 record of 11 BAFTA nominations for The King’s Speech. It was also nominated for Best Foreign Language Film at the 80th Golden Globe Awards. After the 1930 version of Lewis Milestone and Delbert Mann‘s 1979 adaptation, this is the third rendition of the same story directed by Edward Berger, making it the most expensive German film in Netflix history to date. Author Erich Maria Remarque’s book is inspired by his own experiences as a German soldier in World War I. It stands out for its realistic depiction of the horrors of war and the difficulties soldiers faced during and even after the war. Victor Hugo, the giant of classical world literature, depicts the battle of Waterloo from the eyes of god in his masterpiece Les Misérables. Stendhal, the pioneer of Realism in Literature, tells the story from the perspective of a character named Fabrizio Del Dongo, who is in the war and does not understand what is happening, in his epic work called Parma Monastery. In this movie, which turns the audience’s head with its extraordinary visual atmosphere and fascinating cinematography, we see that the director reflects the event from the very heart of the war to the audience in order to increase the tension even more. In the film, in which the war is narrated from the German front, the fascinating perspectives of the masters of expression in literature are blended and the effects of their sharp observation powers are seen. In this movie, which turns the audience’s head with its extraordinary visual atmosphere and fascinating cinematography, we see that the director reflects the event from the very heart of the war to the audience in order to increase the tension even more. In the film, in which the war is narrated from the German front, the fascinating perspectives of the masters of expression in literature are blended and the effects of their sharp observation powers are seen. In addition, the director presents the lifelong traumas caused by the war through the eyes of the soldiers who had to take part in the war and makes the audience experience this. Prussian General Carl Von Clausewitz, one of the most important military theorists of the Napoleonic era, whose life was spent in war environments and military academies, his ideas and studies on war strategy; It has been adopted by figures of different political and social views, such as Karl Marx, Mao Zedong, and Helmuth Karl Bernhard von Moltke. In his classic work On War, which is cited as the most important attempt in Western history to understand war both as a tool of internal dynamics and as a policy tool, he emphasizes that war is essentially a ritualized dual struggle and a policy made by other means. What he means as a tool is actually the political ground. In the movie, just as Clausewitz mentioned; In fact, it is shown that the privates are just pawns risking their lives and that the real war takes place between countries (especially in the treaty scenes between the delegates).

TOPIC OF THE FILM

17-year-old Paul Bäumer enthusiastically joins the Western Front in World War I. But his initial enthusiasm soon collapsed when the horrors of war and the grim reality of life in the trenches hit him.

Stars; Felix Kammerer, Albrecht Schuch, Aaron Hilmer, Moritz Klaus, Adrian Grünewald, Edin Hasanovic, Thibault de Montalembert, Devid Striesow, Andreas Döhler and Daniel Brühl.

BEHIND THE SCENES

-The large area where the battle scene was filmed was an airfield to the north of Prague, and this place, the size of 10 football fields, was a huge mud field.

-One of the trenches here covered an area of ​​1 kilometer and 600 meters wide.

– Felix Kammerer, the lead actor in the film, which was his first acting attempt, had to wear a 10-pound vest to fit his role and ran 10 km with him every day for months.

– Famous stunt coordinator and actor Marek Svitek undertook the training of the cast in combat and shooting scenes.

ALL QUIET ON THE WESTERN FRONT

Filming; All Quiet on the Western Front, which took place in Germany, Belgium, and the Czech Republic; It is an epic production that history, drama, and war genre lovers will watch breathlessly.

EFE TEKSOY